Capítulo 71: Cierre Investigación Teórica

Resultados

« Gigantes en las calles » es el nombre del proyecto de investigación teórica que permitió este acercamiento a los usos y la transmisión de la marioneta gigante en Chile y profundizar diferentes aspectos de este arte en su desarrollo.

Los encuentros e intercambios con las personas que se involucraron o que están todavía involucradas con las marionetas gigantes fueron directos. Han participado personas que estuvieron en los talleres de transmisión y creación, compañías de espectáculo de calle que utilizan los gigantes, compañías de teatro que hacen montajes con marionetas gigantes, marionetistas que se producen en solitario, constructores, mediadores socioculturales, productores, artistas plásticos y más. Cada encuentro o conversación son parte de un caleidoscopio que permite cambiar de ángulo, de punto de vista y dar a conocer las dinámicas y problemáticas sociales, detalles técnicos o de métodos, estilos y formas.

Comenzando la parte de la investigación de terreno por Arica y Parinacota, terminando en Patagonia, hice un recorrido de norte a sur del país. Esto impone tareas como organizar viajes y citas, alojamientos y comidas en muchos lugares, mantener correspondencia telefónica y por correo electrónico y redes sociales, organizar desplazamientos cortos o largos en esta geografía tan cambiante como hermosa, horas de búsqueda de coordenadas, en fin, logística y agenda a la mano durante meses.

Estas actividades de terreno se alternaron con periodos de escritura concentrados en transcribir, testimoniar lo descubierto, verificaciones de fechas y datos, búsqueda de documentos e iconografía en redes y libros, toma de notas y relecturas de lo escrito, correcciones y contabilidad de gastos, etc. Todo esta labor para componer un registro, que, lejos de ser exhaustivo, nos va a permitir tener una visión del conjunto de lo que son las marionetas gigantes y de lo que somos los marionetistas en esta realidad cultural y social.

El lenguaje es el de una artista que desea transmitir una visión lo más realista posible acerca de este fenómeno de espectáculo de masa que comenzó en 2007, y que su corta pero abundante trayectoria ha superado las expectativas.

En 2024, al momento de escribir y presentar el proyecto de investigación, yo podía contabilizar unas 130 marionetas gigantes existentes, entre grandes y medianas. Gracias a esta búsqueda la cifra ha sido ampliamente superada.

  1. Aspecto histórico

Como elemento escénico, una marioneta o un títere a través de las culturas en diferentes lugares del planeta, ha sido transitado e incorporado a la mentalidad de cada época y en cada población. Las influencias e hibridaciones que a través de siglos han operado entre formas y estilos nos han traído hasta aquí. Hoy en día es una expresión teatral que tiene terreno en carnavales, festivales, fiestas populares, teatro, danza, cine y en pasacalles en el espacio público.

En Chile, las herencias mezcladas e incorporadas en esta expresión han tomado rápidamente auge basado en la creatividad de un vivero de artistas que adoptan las marionetas y títeres como forma lúdica y económica de recrear el espacio de la escena y de la calle. Grande o pequeña, la marioneta o títere tiene a favor un público que ama integrarse al juego y que conserva siendo ya adulto, el gusto de saborear las emociones de su niñez.

La fascinación por los gigantes en la escena moderna tuvo un crecimiento en Chile en los años 50 gracias a los espacios específicos que se abrieron hacia el teatro de masa a partir de la creatividad en los espectáculos que nacieron en los « Clásicos universitarios » en los estadios de fútbol. Después de su auge hasta inicios de los años 70 esta forma popular desapareció. Mucho más tarde, en los años 90, otros gigantes reaparecieron en espectáculos de calle de compañías extranjeras invitadas a los festivales de «Santiago a mil», hoy «Teatro a mil», que invitó Royal de Luxe, La Fura dels Baus, la compañía L’Homme Debout, la marioneta Amal, entre los más conocidos y… en los Carnavales Culturales de Valparaíso en 2008 y 2010 del Consejo de La Cultura que invitó a Les Grandes Personnes desde Francia para crear pasacalles con los habitantes que manipulaban marionetas gigantes llevándolas sobre sus hombros.

2. Explorando relaciones entre Influencias y

transmisión

Actualmente la marioneta gigante se la ve de norte a sur del país y se ha transformado en un elemento escénico muy popular y que poco a poco se «patrimonializa», se «chileniza» de nuevo. Equipos como Royal de Luxe han mostrado espectáculos magníficos en que utilizan tecnología y leyes físicas de la hidráulica para mover gigantes de 7 o más metros de alturas con poleas y rodajes.

Más artesanales, Les Grandes Personnes vinieron a impartir talleres participativos de creación y manipulación de marionetas gigantes y, al mismo tiempo, a transmitir técnicas y métodos. Dejaron en el país la producción realizada: marionetas, carros y máscaras en manos de los creadas y un saber. Se marcharon a hacer talleres en otros países. Lo aprendido quedó y se ha desarrollado. En general, los artistas chilenos son excelentes receptores y todo lo que llega desde afuera despierta el deseo de probar, de hacerlo aquí, de copiar para aprender y después crear. Aprenden todo tipo de técnicas de títeres y marionetas en talleres o en forma autodidacta viendo lo que se hace, observando los materiales y haciéndose una idea de cómo realizarlo. Buenos aprendices, adaptan las técnicas y heredan metodología. Una vez asimilado el conocimiento, comienzan a adaptar para crear marionetas que pasan a ser herramientas de trabajo.

La mayor parte de las marionetas gigantes existentes, sea grandes de 4 m o medianas de 3m, vienen de la escuela de Les Grandes Persones. Las otras se basan en el sistema de Royal de Luxe y otras son híbridas. Hay creaciones que descienden de las formas de Bread & Puppet o de la Fura dels Baus, o son adaptaciones e híbridos de las mojigangas mejicanas.

El trabajo de fondo de Les Grandes Personnes durante los talleres impartidos es la formación de formadores que puedan gestionar las marionetas que quedan a disposición de los participantes.

Este saber templa un saber paralelo, manteniéndose cercano a la educación popular, impartiendo metodología y métodos de trabajo que viajan entre lo artesanal y las artes plásticas, fáciles de transmitir y asimilar. La construcción está basada en nociones regidas por las leyes físicas, con materiales resistentes y livianos para mantener la seguridad y con un peso que permita transportar sea mecánicamente o sobre los hombros, y sobre todo, con una perspectiva de durabilidad, de gestión para que las marionetas continúen saliendo a las calles. Esto implica montaje y desmontaje de cada una y bodegaje en un lugar adecuado. También implica que los participantes puedan reparar y mantener en buen estado los gigantes.

Los resultados estéticos dependen mucho de la presencia de artistas escultores, pintores, diseñadores de vestuarios y directores de escena presentes en los equipos de realización.

El campo creativo es amplio y da cabida a la expresión clásica, humorística, fantástica, ingenua o realista. Un carácter de marioneta se forja durante su creación y realización. Es por la consecuencia de una gran accesibilidad a estos conocimientos que se debe, en gran parte, la inflorescencia de grupos de marionetistas y sus gigantes a lo largo de Chile. No hay una marca registrada ni derechos de autor y estos hechos han contribuido a que el objeto marioneta sea un objeto cultural.

Hay una ética que se sembró y que sigue respetándose: la marioneta gigante en el espacio público se da en escena gratuitamente. Lo que no quiere decir que no tenga un costo ni un valor. Una marioneta mediana de 3m de altura tiene un costo en materiales significativo, y muchas horas de trabajo. Por eso mismo, una realización y su gestión rinde mucho más cuando se trabaja en equipo. Un viejo precepto que hace sentido es « la unión hace la fuerza ». Un equipo en un barrio, trabaja en horizontalidad que crea lazos y tolerancia, empatía y sociabilidad. Todos juntos asumen las implicancias que una marioneta trae consigo. En el fondo, la marioneta gigante es un desafío a lo humano en el «hacer cultura» y un pretexto maravilloso para «hacer equipo».

3. Cuantificando sobre Transmisión « formación –

formador »

La irrupción de la marioneta gigante en las calles de Santiago y Valparaíso entre 2007 y 2009 dejó una huella que se mantiene viva y productiva. Sea por los aportes que Teatro a mil trae desde el extranjero al público de las calles durante su festival, sea por las iniciativas gubernamentales del Consejo de la Cultura o del Ministerio de la Cultura para impulsar la creación nacional que se ha enriquecido y desarrollado de norte a sur. Este arte no solo ha puesto en escena las marionetas gigantes sino que ha creado espectadores que recuperan el espacio público para vivir momentos culturales en comunidad. Los artistas que se han implicado con el espectáculo de calle han encontrado en la marioneta gigante una aliada que les da visibilidad y reconocimiento. Muchos han aprendido las técnicas en talleres propuestos por entidades culturales regionales, otros han aprendido a través de un sistema de vasos comunicantes que propagan los artistas mismos en sus desplazamientos y encuentros en festivales o demostraciones, otros han aprendido observando y desarrollando de manera autodidacta.

Un factor importante en la transmisión de la «técnica de Les Grandes Personnes», que es la base de las marionetas gigantes más expandida, fueron los talleres que el programa Creando Chile en mi barrio del Consejo de la Cultura y de las Artes, hizo impartir por la compañía Sueños de maché en barrios con estigmas sociales y económicos en muchas ciudades en 2009, 2010 y 2011.

Estos talleres llevaron conocimientos en las poblaciones para hacer cultura en el lugar mismo, y afirmar a los artistas enseñantes como profesionales. Entre los participantes, estas experiencias quedaron fuertemente grabadas en sus historias porque fueron días y días de crecimiento intenso y de sentimientos compartidos tras un meta comunitaria. A partir de estos talleres se crearon grupos, surgieron compañías y formadores.

Talleres de Les grandes Personnes 2008 y 2009

Lugar / AñoMarionetas creadasCreadas despúesExistentes ahora
Valparaíso 200818Sueños de maché      1128
Rancagua 20094Fantasías de papel       14
La Serena4Gigantes de papel        03
Totales261235

Talleres de Sueños de maché y el Consejo de la Cultura y las Artes:

14 talleres en 14 barrios en 2009, 2010 y 2011

Lugar /AñoN° de marionetas  creadas taller SDMcreadas después del taller por los habitantesN° Existentes ahora
Taller Vallenar 2009202
Taller Chañaral 2009235
Taller Valdivia 2010400
Taller Viña del mar 2010200
Taller Lirquén 2010300
Taller Petorca 2010246
Taller Puerto Montt 20103710
Taller Ovalle 2010400
Taller Los Ángeles 2010200
Taller San Antonio 2010200
Taller Arica 2011300
Taller Dalcahue 2011200
Taller La Unión 2011202
Taller Lago Ranco 2011200
Totales351425

Los talleres de Sueños de maché con el programa Creando Chile en mi barrio dieron vida a 35 marionetas entre 2009 y 2011. Después de haber sido formados, algunos participantes de estos talleres de barrio se unieron para gestionar las marionetas que quedaban en sus manos y crearon 14 marionetas de manera autónoma. De esas 49 marionetas, en 2025 y 2026, en mi investigación en terreno encontré 25 marionetas existentes que continúan saliendo a la calle.

Varias han desaparecido y de otras no se obtuvo información ni los contactos necesarios para conseguirla. Algunos talleres no continuaron activos y con el tiempo, las marionetas se deterioraron o desaparecieron sin dejar rastro. A veces, un cambio en la administración de la junta de vecinos o en el Centro cultural sella un final para los gigantes. A veces, por no tener un espacio, las marionetas se abandonan. Otras veces el taller fue impuesto y los habitantes no se sintieron dueños de las marionetas. A veces, algunos participantes se las han apropiado y terminan olvidadas en un rincón de una bodega. Al contrario, muchas veces las marionetas han conquistado la voluntad de continuar, de renovar y crear otras por el placer de compartir y por la necesidad de crear lazos sociales en la comunidad, de sentirse partícipe.

Otros talleres de Sueños de maché después de 2011 hasta hoy.

Lugar/ AñoMarionetas creadasCreadas después del tallerExistentes
Calama 2012101
Iquique 2014202
Huasco  2014222
Santiago 2014101
Coquimbo 2015213
Concepción Lota 2016303
La Calera 2016166
Valparaíso 2022202
Valparaíso 202i303
Totales16922

Los talleres de Sueños de maché dados a partir del 2012 se han hecho con fondos municipales, fondos de asociaciones culturales, Centros culturales, universidades, fondos privados o Fondart regionales. Las marionetas creadas son 16 y las marionetas creadas después por las personas que se formaron son 9. Hace un total de 25 marionetas creadas, y las existentes actualmente son 22.

Registro de compañías, grupos, solistas,agrupaciones sociales y culturales por región.

Regiones registradas

Arica y Parinacota : Arica.

Tarapacá : Iquique.

Antofagasta: Antofagasta, San Pedro de Atacama.

Atacama: Chañaral, Vallenar, Huasco, Freirina, Alto del Carmen.

Coquimbo: Huamalata , Ovalle, La Serena, Coquimbo, Illapel.

Valparaíso: Petorca, La Calera, Valparaíso, San Antonio.

Santiago y Región: Lo Espejo, Santiago, Puente Alto.

O’Higgins: Rancagua, Codehua, Machalí, Rengo.

Ñuble: Chillán, San Carlos.

Biobío: Concepción, Lirquén, Ralco, Lota, Los Ángeles.

Los Ríos: Valdivia, Lago Ranco, La Unión.

Los Lagos: Puerto Montt, Dalcahue, Quemchi.

Aysén: Coyhaique.

Patagonia: Punta Arenas, Puerto Natales.

Creadores de marionetas gigantes formados en Talleres de Les Grandes Personnes

Nombre Ciudad Entidad
Sueños de MachéValparaísoCompañía
Gigantes sin fronterasValparaísoCompañía
Cia DeshechaLa SerenaCompañía
Cia PirataCoquimboCompañía
PAXSantiago- SueciaPamela San Martín y Félix Widen
Adelaida LoyerValparaísoCompañía
TeatromuseoValparaísoFundación
Gigantes con historiaValparaísoCompañía
Fantasías de papelRancaguaAgrupación
Gigantes de papelLa SerenaCompañía
Miguel CastilloLa Serena-SantiagoAgrupación La otra murga
Pedro PintoCodeguaCompañía

Marionetas registradas en las regiones

RegiónAgrupacionesCantidad en repertorio 
Arica  y Parinacota: AricaComparsas de Carnaval y gigantes andinos y Ana Maria Nieto25 
 Centro Cultural eL Tren5 
 Taller de Sueños de maché3 
 Donato Riquelme1 
 Gigantes sin Fronteras1 
Total  35
Tarapacá: IquiqueC Cultural Caminos2 
Total  2
Antofagasta: AntofagastaLiceo Experimental artistico y San Pedro de Atacama, Mima Escubort5 
San Pedro de AtacamaGigantes sin fronteras4 
Total  9
Atacama: ChañaralJunta de vecinos Cerro Corazón5 
VallenarAgrupación Manos de Luz2 
HuascoCentro Cultural2 
FreirinaCasa de la Cultura2 
Alto del CarmenMunicipalidad Gigantes de papel2 
Total  13
Coquimbo: HuamalataCirco Social Huamalata3 
OvalleCentro Cultural4 
CoquimboSueños Gigantes3 
La SerenaMiguel Castillo2 
IllapelCia Deshecha9 
La SerenaCia Pirata5 
Total  26
Valparaíso: ValparaísoSueños de maché28 
PetorcaUnión Cultural6 
ValparaísoTeatromuseo14 
La CaleraCasa de la Cultura6 
ValparaísoDavid Escalante7 
ValparaísoGiovanni Vaccaro3 
ValparaisoGigantes sin Fronteras11 
San AntonioSueños de maché2 
ValparaisoATTICH V4 
Total  81
Santiago: SantiagoCia Qamasa8 
 Talleres Qamasa15 
Lo EspejoEly Guzmán5 
SantiagoCia Nomades4 
SantiagoFelipe Betancourt2 
Puente AltoDavid Valdivia1 
SantiagoAndré Amión Objeto Teatro7 
 Talleres Amión13 
SantiagoMediacompañia4 
SantiagoChagui Parra y La otra murga5 
SantiagoGonzalo San Martín y La Feria1 
SantiagoCia Frakturada1 
Cerro NavíaTaller Edukart2 
Bajos de MenaCia. Tika kusi3
Total   71
O’higgins: MachalíBanda Zapatilla4 
CodeguaPedro Pinto6 
RengoLiceo Técnico (PAX)1 
MachalíBanda Zapatilla/Tricirco 4 
San vincente de Tagua TaguaEscuela de Cuchipuy2 
Total   17
Ñuble: ChillánC. Cultural G. Rojas3 
San CarlosC Cultural Violeta Parra GSF1 
Total  4
Biobío: LotaEscuela Centenario (PAX)1 
Concepcion -LotaAfrodescendientes3 
LirquénCentro Cultural3 
RalcoMunicipalidad1 
Los ÁngelesConsejo regional de Cultura2 
Total   10
Los Ríos: ValdiviaSan Pedro6 
ValdiviaVicente Torres3 
Lago RancoConsejo de la Cultura2 
La UniónConsejo de la Cultura2 
Total  13
Los Lagos: DalcahueConsejo de la Cultura2 
QuemchiBibliolancha y PAX2 
Puerto MonttIgor Santana15 
Puerto MonttQuimun Mapu10 
Puerto MonttKandice Ko6 
Total  35
Aysén: CoyhaiqueDamián Antiguez9 
Total  9
Patagonia: Punta ArenasMarco Quiroz2 
 Juan Manuel Herrera1 
Puerto NatalesAgrupación AMOR (PAX)1 
Total   4
Total Regiones  329

Por orden decreciente:

Región de Valparaíso        81

Santiago Metropolitana   71

Arica y Parinacota             35

Los Lagos    35

Coquimbo    26

O’Higgins     17

Atacama      13

Los Ríos       13

Biobío          10

Aysén           9

Antofagasta     9

Ñuble      4

Patagonia  4

Tarapacá  2

Valparaíso

Un total de 9 entidades, sean agrupaciones o artistas independientes, 81 marionetas, entre grandes (alrededor de 4 metros) y medianas (alrededor de 3 metros). De este total creado por las agrupaciones de la V región, alrededor de 10 no están en la región y al menos unas 6 están fuera de uso.

Quedan algunos datos no verificados de tres marionetas que se realizaron para la Quema de Judas en Valparaíso, una en Los Andes de la cual no obtuve respuesta del Centro Cultural y otras 2 de origen desconocido, solo fotos encontradas en las redes sin más información.

Santiago y Región Metropolitana

Un total de 11 agrupaciones o artistas independientes, 71 marionetas entre grandes y medianas. También una marioneta Violeta Parra y una Machi, medianas, de las que solo tengo fotos y ningún indicio, hasta el momento, de quiénes las realizaron.

Valparaíso y Santiago: Polos dinámicos para los artistas del títere y la marioneta.
Valparaíso es sin duda la ciudad donde más gigantes se han creado. Fue la cuna para las marionetas de la escuela Les Grandes Personnes, aunque también se crearon marionetas sostenidas por cuerdas y cables sobre plataformas rodantes. En general, Valparaíso es un vivero muy fértil para todo tipo de marionetas y títeres de todo tamaño y de toda técnica. Las calles de la ciudad, sobre todo el plano,
son animadas porque es la parte de la ciudad por la que todos pasan. Las agrupaciones de teatro callejero, de marionetas gigantes, de músicos y bailarines, las agrupaciones de comparsas de carnaval, los payasos, todos se manifiestan en el plano. La ciudad es fotogénica y tiene un alma artística. Hay escuelas de Arte y Academias. Hay muchos artistas de formación autodidacta en todas las disciplinas, que no cesan de formarse asimilando nuevas técnicas que incorporan rápidamente a sus prácticas.
Anárquica y tolerante, popular y poética, la ciudad da espacio a los artistas emergentes porque es más económica y más abierta a nuevas influencias que sabe asimilar. Es una escuela de vida. El hecho de que Santiago no esté lejos, permite un ir y venir de productos culturales, un flujo de artistas que cambian de ciudad, que buscan escalonar en Santiago, pero también inspirarse en Valparaíso.
Las agrupaciones que trabajan con marionetas gigantes en Santiago en gran parte son constituidas por artistas diplomados de artes escénicas o artes plásticas. Las ambiciones se rinden exigentes y agudizadas por la necesidad de trabajar constantemente. La base de una formación universitaria o académica juega mucho en el modo de preparar un proyecto, en la forma de asociación laboral con otros artistas, lo que permite una eficacia asegurada. La marioneta en general, no se enseña en las escuelas de arte. Hay excepciones, pero las escuelas en este sector son más informales y suelen ser los titiriteros o marionetistas más experimentados los que enseñan a los principiantes. Lo que es sorprendente es que ya sea en Valparaíso o en Santiago, la tendencia es encontrar cada vez más las marionetas en las calles. Como si pasar de la escuela de arte al arte de calle fuera solo un trecho. Ciertamente es más expuesto, pero no deja de ser gratificante y didáctico. El contacto con un público al que se le ofrece en medio del tumulto, un momento de arte y cultura, no deja de ser idealista y poética, manteniendo un puente con la realidad inmediata de la humanidad. La presencia exigida para quien está en la calle como actor cultural es tan importante y necesaria como para el mismo actor en una sala de teatro

Resumen V Región

AgrupaciónCantidades
ATTICH V4 insectos gigantescreación colectivaRepertorio
Teatro Museo14 grandes y medianascreación colectivaRepertorio
Giovanni Vaccaro 3 medianas y grandetaller en escuelas y familiares
David Escalante7 marionetas medianas y grandestalleres solo y en equipo
Sueños de Maché17 LGP+ 11 medianas y grandes = 2817 en talleres participativos y 11 en taller del equiporepertorio
Gigantes sin Fronteras11 medianas y grandestalleres participativos y taller individual. repertorio
La Calera6 medianasTalleres participativosrepertorio
Petorca6 medianasTalleres participativosrepertorio

Total  79 marionetas

¡Atención! Esta cifra no es exhaustiva. Hay marionetas que no han dejado huellas suficientes para  ser registradas, algunas que aparecen en redes pero se desconocen los autores.

Sueños de Maché recibieron las 18 marionetas del taller participativo de Les Grandes Personnes del 2008 de las cuales 17 están activas, y en estos 16 años han creado 11 marionetas para aumentar el repertorio. Total 28

Gigantes sin Fronteras : 3 gigantes norteños,  Valparaiso 3 personajes de espíritus Patagónicos 1 ovejero que llevó a Punta Arenas, 3 marionetas patrimoniales, 1 cimarrón= Total 11

ATTICH V :  crearon como colectivo la obra « Los polinizadores » con marionetas de insectos gigantes : 4

Teatromuseo: Tiene marionetas creadas en colectivos y en taller participativo: 14

Giovanni Vaccaro: Ha realizadomarionetas gigantes en talleres participativos: 3

David Escalante: Ha creado marionetas gigantes en talleres y en colectivo: 7

La Calera: Entre las creaciones del taller de Artes plásticas de la Oficina de Cultura y la agrupación teatral « Solucionarte » han creado 7 marionetas.

Petorca: La Union Comunal tiene 6 marionetas medianas

Total 79 marionetas, entre grandes ( alrededor de 4 metros) y medianas

( alrededor de 3m).

Quedan algunos datos no verificados: una marioneta mediana en Glorias Navales, dos o tres marionetas quemadas para la Quema de Judas en Valparaíso, una en Los Andes, y algunas otras de origen desconocido, solo fotos encontradas en las redes sin más información.

Santiago y
Región Metropolitana
marionetas creadasTipo de TallerCreación propia
Qamasa Teatro23 grandes y medianasTalleres  participativos y repertorioRepertorio
Felipe Betancourt2 medianaPropia producciónRepertorio y talleres
Compañía  Nómades4 grandesPropia producciónRepertorio
PAX Pamela San Martín y Félix Widen2 grandesTalleres participativosRepertorio de diferentes agrupaciones
Espacio Cultural La Feria Lo Espejo1 grandeTalleres participativosRepertorio
Títeres Candelilla Ely Guzmán, Tito Guzmán5 medianasTaller familiarRepertorio
Compañía Mediamarioneta
4 grandesPropucción propiaRepertorio
La otra Murga Chagui Parra5 grandesProducción colectivaRepertorio
David Valdivia Escuela1 medianaProducción propia Repertorio
Andrés Amión Objeto teatro17 medianasTaller escuelaRepertorio
Cía Fracturada Teatro1 medianaProducción PropiaRepertorio

Total 65 marionetas, grandes y medianas.

¡Atención! Esta cifra no es exhaustiva.

Hay 1 marioneta del taller de Sueños de Maché en la Universidad Academia Humanismo Cristiano realizada con los estudiantes en 2014 y de la cual no he encontrado foto. La Compañía de Bajos de Mena en Puente Alto TIKA KUSI ha realizado 3 marionetas medianas. Hay 2 marionetas medianas en Cerro Navía que se crearon en un taller dado por Gigantes Sin Fronteras en enero 2020 en la Toma « Herminia de la Victoria », Victor y Luchín. También 1 marioneta Violeta Parra y 1 Machi, medianas, de las que solo tengo fotos y ningún indicio de quiénes las realizaron.

Valparaíso y Santiago
Valparaíso es sin duda la ciudad donde más gigantes se han creado. Fue la cuna para las marionetas de la escuela Les Grandes Personnes aunque también se crearon marionetas sostenidas por cuerdas y cables sobre plataformas rodantes. En general, Valparaíso es un vivero muy dinámico para todo tipo de marionetas y títeres y de todo tamaño. Las calles de la ciudad, sobre todo el plano, son animadas porque es la parte de la ciudad en la que todos pasan. Las agrupaciones de teatro callejero, de marionetas gigantes, de músicos y bailadores, las agrupaciones de comparsas de carnaval, los payasos, todos se manifiestan en el plano. La ciudad es fotogénica y tiene un alma artística. Hay escuelas de Arte y Academias. Hay muchos artistas de formación autodidacta en todas las disciplinas que no cesan de formarse en nuevas técnicas que incorporan rápidamente a sus prácticas. Más anárquica y tolerante, popular y poética, la ciudad da espacio a los artistas emergentes porque es más económica y más  abierta a nuevas influencias que sabe asimilar. Es una escuela de vida. El hecho de que Santiago no esté lejos, permite un ir y venir de productos culturales, un flujo de artistas que cambian de ciudad, que buscan escalonar en Santiago; pero, también inspirarse en Valparaíso.
Las agrupaciones que trabajan con marionetas gigantes en Santiago en gran parte son constituidas por artistas diplomados de artes escénicas. Las ambiciones son más exigentes y agudizadas por la necesidad de trabajar constantemente. La base de una formación universitaria o académica juega mucho en el modo de preparar un proyecto, en la forma de asociación laboral con otros artistas, lo que permite una eficacia más asegurada.
La marioneta en general, no se enseña en las escuelas de arte. Hay excepciones, pero las escuela en este sector son más informales y suelen ser los titiriteros o marionetistas más experimentados los que enseñan a los principiantes. Lo que es sorprendente es que ya sea en Valparaíso o en Santiago, la tendencia es encontrar cada vez más las marionetas en las calles. Como si pasar de la escuela de arte al arte de calle fuera solo un trecho. Ciertamente es más expuesto, pero no deja de ser gratificante y didáctico. El contacto con un público al que se le ofrece en medio del tumulto, un momento de arte y cultura, no dejan de ser idealista y poético, manteniendo un puente con la realidad inmediata de la humanidad. La presencia exigida para quien está en la calle como actor cultural es tan importante y necesaria como para el mismo actor en una sala de teatro.

Región de Coquimbo

Nacieron alguna marionetas híbridas, pero lo que más se ve en las calles, en cualquier pasacalle, carnaval o semáforo son las marionetas de la escuela de Les Grandes Persones. Hay artistas que han demostrado querer ir más allá y han logrado crear verdaderos prototipos con personajes de ficción gigantescos. El impulso de LGP se ha ido retransmitiendo a lo largo del país gracias a un sistema de vasos comunicantes debido a los desplazamientos de artistas y agrupaciones en pos de otros públicos, festivales, formaciones y búsqueda de otros lugares con otros materiales, con otras estéticas de expresión, con otras personas.

Hilo Negro nace de la iniciativa de Miguel Castillo (Taller LGP La Serena) asistido por David Bustamante (Taller LGP Valparaíso). Condorito nace de Miguel Castillo en Santiago y transmite las técnicas a La otra Murga.

Agrupación Sueños Gigantes de Coquimbo tiene 2 marionetas del taller con SDM y 1 nacida después en la agrupación por iniciativa de sus miembros y con la ayuda de una fundación.

En las marionetas de Cia Pirata, 3 nacieron en el taller de LGP en La Serena, el campesino Juan nace de la colaboración entre Rafael Uribe (Taller LGP La Serena) y Félix Widen (taller de LGP Valparaíso). La última creación es un boxeador y es de Rafael con la ayuda de Gabriel Calderón.

Las marionetas creadas por la Compañía Deshecha son Iván el peluquero, Igor y Frida y nacieron de David Bustamante (Taller LGP Valparaiso) y Cony Álvarez (Taller LGP La Serena). Otras dos son productos de la compañía de un taller en Monte Patria. Y 4 marionetas fueron creadas más tarde en Illapel.

Las 4 marionetas del taller de LGP en La Serena que quedaron durante 13 años en la Compañía Gigantes de Papel. La compañía creó 2 marionetas en 2013, en Alto del Carmen y todavía están allí. A su cierre, traspasó 3 marionetas a la Compañía Pirata.

Con la metodología y los métodos de trabajo se persevera insistiendo en lo participativo, en el equipo, el colectivo, la agrupación, el espacio público, la identidad, la transmisión y un uso que consigue ser ético y hacer educación popular.

2026 Reconocimiento a la creación escénica de las marionetas chilenas en Teatro a Mil

Este año, 2026, marca un momento importante para la marioneta gigante chilena: el Festival Teatro a mil incluyó en su programa 3 espectáculos con marionetas gigantes, marionetas creadas en Chile por artistas que trabajaron en grandes equipos y que crearon obras teatralizadas para el gran público.

1: La Compañía La Patogallina creó una obra para teatro callejero con dos marionetas gigantes movilizadas sobre ruedas y con mecanismos para mover ojos y mandíbulas. El gigante y los Niños Wara Wara es una obra original con excelente acompañamiento musical en vivo, con efectos escénicos grandiosos, con comparsas étnicas de actores y bailarines y textos. Complementando con un trabajo previo en terreno para que estudiantes del lugar hicieran parte del pasacalle y así, compartieran con los artistas profesionales. Un guion original con contenido cultural inspirado de las culturas de los pueblos nativos del norte de Chile.

2: La Compañía Teatromuseo de Valparaíso presentó en el Teatro Municipal del puerto durante dos días consecutivos su creación «El gigante egoísta», libremente inspirada en el cuento de Oscar Wilde, para inaugurar Teatro a mil en Valparaíso. Cuatro marionetas gigante en escena acompañadas de música original en vivo, cuentacuentos, acróbatas, actores y payasos que involucran al público en sus tramas. La compañía Teatromuseo del títere y del payaso cuenta con un repertorio de gigantes desde el 2009 que los porteños conocen bien.

3: El espectáculo chileno «Océano: los peces inundan la calle» de Ariete producciones.

Un pasacalle nocturno con animales marinos gigantes que desfilan para ilustrar una historia de un náufrago que descubre la belleza del mar en contraste con los deshechos de plástico.

Las redes sociales como herramientas de comunicación

Se encuentran muchas noticias, avisos, presentaciones, comunicaciones de difusión y artículos de prensa en las redes sociales. Buscando marionetas gigantes en Chile en Google, y más precisamente por región, se encuentran muchas páginas con información disponible.

Las agrupaciones y marionetistas acuden a las redes sociales para comunicar sus actividades y de esa manera dejan plasmado un histórico que permite obtener trazas de sus trayectorias.

Se encuentran iconografía de eventos, memoria, actualidad, afiches e invitaciones para espectáculos con marionetas gigantes provenientes de vídeos privados o de entidades culturales. Buscando en las publicaciones de cada agrupación se encuentran registros que han servido para completar, verificar noticias, entrecruzar informaciones, reencontrar personas, hechos, fechas y otros datos en los cuales se basa en parte, esta investigación.

Cerca del 40% de fotos recopiladas para acompañar los capítulos de este registro provienen de Facebook e Instagram. Un 30% de imágenes que vienen de miembros de las compañías y el resto de fotos corresponden a fotos que he tomado yo misma a través de los años.

Situación material de las agrupaciones

En general, las agrupaciones que trabajan con las marionetas gigantes son las que realizan materialmente la construcción. Son también llevadas a tener un bodegaje seguro. Estos dos aspectos implican tener espacio a disposición para fabricar las marionetas y poder guardarlas en buenas condiciones, al resguardo de la humedad y el polvo, en sus cajas correspondientes. En la zona norte de Chile, por el clima seco y casi ausencia total de lluvia los problemas de bodegaje se abordan para proteger de las plagas y del sol. Los elementos más delicados son las cabezas y los vestuarios. Además, las marionetas que llevan elementos suspendidos con elásticos necesitan atención porque el calor destruye la elasticidad. En el sur del país, las marionetas tienen que ser protegidas del clima húmedo y lluvioso.

Son varias las agrupaciones que no cuentan con espacio suficiente para un buen bodegaje por falta de medios económicos. Tampoco es lo mismo tener un lugar para 2 marionetas que para 5 y tener o no un espacio taller. Las marionetas gigantes cuando no están en actividad, tendrían que estar guardadas, desmontadas, puestas en cajas y algunas partes como cabeza y manos y vestuario envueltos en bolsas dentro de las cajas. Varias compañías han solucionado el problema del espacio taller y bodegaje, compartiendo lugares grandes con otras compañías o talleres de artistas. Es el ejemplo de la Cia Qamasa en Santiago.

Son varias las compañías que como la agrupación ATTICH V en Valparaíso, busca un lugar apropiado para taller y guardar las marionetas. Actualmente tienen que transitar por escaleras estrechas e incómodas para subir y bajar bultos grandes.

Otros grupos se van a las afuera de la gran ciudad para obtener arriendos adecuados a sus presupuestos.

Se puede comprender que el espacio de bodegaje sea un punto esencial para mantener las actividades con los gigantes. A lo largo de las entrevistas se observa que varias de las marionetas construidas en talleres participativos no encuentran un lugar y que el esfuerzo hecho para construirlas se ve desperdiciado porque el grupo que sostiene las actividades no consigue un espacio en la comunidad que pueda acoger lo que la marioneta engendra: Vida social, taller de reparaciones y ensayo, manutención y una dirección como lugar identificado. Es un aspecto vital a resolver.

Marionetas sin autores identificados

Estas imágenes fueron encontradas durante la investigación de «Gigantes en las Calles».

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