Prólogo: Explorando el Arte de la Marioneta Gigante en Chile

Trabajo como artista plástica y escenógrafa desde 1983. Comencé a crear marionetas de calle en Francia en el año 2000, integrándome a la Compañía “Les Grandes Personnes”, marionetas gigantes, fundada el año anterior en París. Llevo 25 años creando y transmitiendo este arte en talleres participativos en África, Asia, América Latina y Europa.  

En el año 2008 vinimos con Les Grandes Personnes por primera vez a Valparaíso a enseñar esta forma de expresión de arte callejero.

Los Hindúes en Paris , Les Grandes Personnes

Con el auspicio del Consejo de la Cultura realizamos un taller participativo para la creación de un grupo de marionetas, máscaras y carros para el Carnaval Cultural de ese año, en el marco del programa de gobierno “Creando Chile en mi barrio”.

Volvimos en 2009 para hacer talleres participativos en Rancagua y La Serena donde pudimos crear otras ocho marionetas gigantes, cabezudos y máscaras que se unieron a las 18 marionetas creadas el año anterior en el Parque El Litre. Todo el conjunto de personas y marionetas participó en el Carnaval Cultural del Bicentenario, en enero de 2010, en Valparaíso. Con el tiempo, me pareció pertinente realizar una investigación para fortalecer el arte de la marioneta gigante en Chile, rastreando su trayectoria y creando un registro de las marionetas y sus marionetistas. En 2024 presenté el proyecto “Gigantes en las calles” al Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, postulando a un Fondart del área de Artes Escénicas para llevar a cabo una investigación teórica sobre el uso y la transmisión de la marioneta gigante en Chile. El Fondart me fue otorgado el 6 de mayo de 2025. Este apoyo oficial me permitió dedicar tiempo a la creación de un repertorio de las marionetas gigantes creadas y existentes a lo largo del país, así como a encontrar personas que, de un modo u otro, estuvieron y continúan involucradas en este arte. También me dio espacio para reflexionar sobre el oficio y sus variados significados. A través de esta investigación he ido recolectando datos, obteniendo testimonios, recuperando imágenes y entrevistas, grabando conversaciones, participando en la creación de nuevas marionetas.

Les Grandes Personnes en Madagascar

He estado en espectáculos y pasacalles junto a agrupaciones y compañías, he visitado talleres, intercambiado con mediadores y directores, con responsables de cultura y juntas de vecinos, centros culturales y teatros. Además, he recuperado iconografías, notas y noticias en redes y prensa. Actualmente, todo este material forma parte de mis fuentes de estudio y referencias. Este trabajo de registro y análisis tiene como fin dar a conocer globalmente la situación de la marioneta, sus usos y sus formas de transmisión. Desde allí podré afirmar que la marioneta gigante se ha transformado, en un tiempo relativamente corto, en un elemento escénico importante para el arte callejero.

Por otro lado, observo que el sistema de inflorescencia con el cual se expandió la técnica y sus usos permanece apegado a un método de trabajo que “Les Grandes Personnes” supieron transmitir en Chile. Toda la información obtenida —testimonios, imágenes, cifras, análisis, recapitulaciones de encuentros y entrevistas — será entregada al conocimiento de las entidades culturales oficiales y al público en general a través del blog “Gigantes en las calles”. Este blog, en primera instancia, propone un historial de lo que es el gigantismo como fenómeno de representación, ya sea en forma estatuaria o teatralizada, los inicios de la marioneta gigante, su origen y su prehistoria. En segunda instancia, contiene información que ofrece una visión cualitativa y cuantitativa de las personas que desarrollaron y desarrollan actividades con las marionetas gigantes en los diferentes contextos registrados a lo largo del país. En tercer lugar, la lectura del blog proporcionará un acercamiento al oficio, sus métodos y ejercicios. En cuarto lugar, podrá ser utilizado como un catálogo de referencia —aunque no exhaustivo— para compañías y artistas, programadores, estudiantes de artes escénicas, titiriteros y aprendices, investigadores y otros integrantes del mundo del arte.  

Akbou, Argélia, LGP

Agradezco la abierta y cálida acogida que me han prodigado decenas de personas durante la recopilación de datos que ayudarán a fortalecer el arte de la marioneta gigante. Esta forma nace del encuentro entre las artes plásticas académicas y populares con el espectáculo, ocupando un lugar determinante en carnavales y festividades populares, en eventos de artes callejeras y también en escenas teatrales como actriz y mediadora entre el artista manipulador y el público. A lo largo de estos meses he podido constatar que la marioneta continúa siendo válida para proyectos artístico-sociales en los que los participantes viven y comparten momentos de creación colectiva, sentimientos de pertenencia e identificación con su equipo y territorio, y a la vez experimentan un aprendizaje transmitido de manera horizontal. Los artistas formadores del área de marionetas van nivelando y fusionando conocimientos, mostrando cómo materializar las ideas y el imaginario, experimentando el método que les permite impartir, al interior del grupo de participantes, todo el saber necesario para que las personas sean complementarias y desarrollen una forma de trabajo en equipo. 

Fleur Marie Fuentes 

Valparaíso, Septiembre 2026

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